娘口三三,哪个动漫动画片段曾让你感觉很治愈

娘口三三，哪个动漫动画片段曾让你感觉很治愈？

强烈推荐！《魔法少女小圆》，讲的是一群魔法少女欢乐的战斗故事：

画风温馨治愈而幼齿，松软有味(*╹▽╹*)

故事剧情是百合系日常，还有魔法少女华丽的战斗。

连作品中的吉祥物都长相甜美可爱，和皮卡丘一样萌！O(∩_∩)O

还有Claris演唱的主题歌，超有爱！

鄙人看过的魔法少女题材动画里，最治愈的！

强烈推荐《漆黑的子弹》

看这丰满，萝莉满满，萌趣无穷，《漆黑的子弹》是一部属于萝莉控的动画，里面各种花式萝莉

女主角叫蓝原延珠，怎么样，超可爱的吧~

故事讲述各种有声有色的小萝莉和自己的搭档组队，去打败一些奇怪的对手的热血萝莉番！这只黄毛萝莉当时害题主我营养不良！

强烈推荐《末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？》

讲述了一只蓝毛美少女和自己心爱人邂逅后的浪漫恋爱故事

生气了嘟个小嘴的女主角，萌萌哒吧(✪ω✪)

女配角都是兽耳萌娘，萌的我一脸鼻血

让你找回心跳和脸红的青春的鼓动~

偶尔也有温馨的拥抱

非常喜欢这部浪漫的恋爱作品。

强烈推荐《寒蝉鸣泣之时》，讲述了一群可爱的幼女如何在雏见泽度过自己的夏日

调皮嬉戏的幼女，非常对幼女控们的口味

女主角叫西住美穗，稍微有一点点腹黑，但是还是可爱比较多。隐藏女主角叫古手梨花，口头禅一句“咪啪”能把人萌的发酥。

总之是一部非常值得一看的夏日题材的动漫，我想起蝉鸣的声音就想起这群可爱的小妹妹们。

我先推荐这些，题主看完了我在推荐一些别的治愈系动画吧。

2018年的经典日本动漫有哪些？

日本是亚洲少有的可以同时利用工业、农业、贸易、金融以及文化产业赚钱的国家。在日本的对外文化输出中动漫作品始终占据着一席之地。上世纪80年代末90年代初日本的动漫作品开始陆续被引入国内。那时小朋友们的童年记忆是由什么构成的呢？大闹天宫的孙悟空、闹海的哪吒、惩罚犯罪的黑猫警长......当然也还有阿童木、哆啦A梦、一休哥、圣斗士星矢、大空翼、樱木花道.......当时除了国产动画之外中国小朋友接触最多的恐怕就是日本动漫中这些经典角色了。

动漫在日本是一个相当庞大的产业：一个常被引用的数据是日本动漫产业的产值占到了日本GDP总量的10%以上。当然这是把与动漫相关的印刷、家电、广告、互联网、服务等一切产业都算进去的。比如像阿童木、哆啦A梦、圣斗士星矢等经典动漫形象都会被造作成像玩偶之类的周边产品，而这些周边产品的销售收入也是被计入到动漫产业的产值之中的。再比如动漫展的门票收入也是被计入动漫产业的产值之中的。动漫已发展成为日本的重要产业链，在全球范围内都鲜有对手。

2007年日本全国出版协会和出版科学研究所发布的《出版指标年报》显示：在2006年日本出售的全部出版物中有高达36.7%是漫画。像《铁臂阿童木》、《哆啦A梦》、《七龙珠》、《犬夜叉》等经典漫画往往会被改编为动画以创造新的价值。在1995年日本全国漫画杂志的销售额达到了3357亿日元，单行本漫画销售额为2507亿日元，如果再算上由漫画改编的动画收益以及周边产品的收益必然是一个极为庞大的数字。当然如此庞大的日本动漫产业也不是一两天就发展起来的。

日本人一般认为“漫画”一词起源于江户时代（1603年-1868年）的浮世绘师葛饰北斋所绘的《北斋漫画》。这是“漫画”这个名称概念的最早起源，但并不意味着漫画这种表现形式诞生与此时：一般认为平安时代（794年-1192年）末期的《鸟兽人物戏画》是现存最古老的“漫画”。这部诞生于12-13世纪的绘画将动物拟人化：穿戴衣冠做出打斗、嬉闹、行礼等行为。由此可见这部作品已具备了一定的现代漫画元素。到了江户时代又出现了一种叫“黄表纸”的出版物。

这种出版物里面有大量插图配合文字来描述故事，类似于连环画的形式，因此北视为是现代漫画的滥觞。明治维新后日本开始出现报社等新闻发行机构，与此同时也出现了漫画形式的新闻配图。这时的漫画主要是新闻配图，还并没形成商业化的漫画产业。随着电影被引入日本之后使一部分人开始尝试创作漫画形式的电影作品，这被视为是日本现代动漫产业的最初萌芽：1917年下川凹夫摄制了《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《塙凹内名刀之卷》。

这三人如今被视为日本动画的奠基人。其中下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。不过直到1945年日本战败投降为止动漫业在日本始终停留在萌芽阶段。日本战后的动漫和战前完全是割裂的两个发展方向：很少有战前的漫画家把自己的事业延续到战后的。这也就意味着战后的日本动漫业急需一名有开创能力的大师。最终《铁臂阿童木》的作者手冢治虫成为了开启日本战后动漫产业新纪元的标志性人物。

1946年1月4日至3月31日手冢治虫在《大阪每日新闻》的小学生版《少国民新闻》上连载了他的第一部作品《Ma-Chan的日记》。1947年4月由大阪育婴社出版的《新宝岛》使手冢治虫开始在动漫界开始有了知名度。继《新宝岛》之后手冢治虫又趁势创作了不少单行本漫画：1947-1948年他出版了《火星博士》、《地底国怪人》等作品。1950年4月他开始在《少年少女漫画和读物》杂志上连载《虎博士的珍奇旅行》。同年11月手冢治虫在漫画杂志《漫画少年》连载另一部作品《森林大帝》。

《森林大帝》讲述了一只被人类抚养长大的小白狮雷欧在经历了种种磨难之后回到故乡成为森林大帝的故事，后来美国制作的动画片《狮子王》就有模仿此作之嫌。1965年10月6日富士电视台开始播放《森林大帝》的动画版。1966年《森林大帝》获得第四回电视记者会特别奖、厚生大臣儿童福祉文化奖等多个奖项。尽管《森林大帝》为手冢治虫赢得了巨大的荣誉，不过手冢治虫世所公认的巅峰之作是另一部作品：1951年4月光文社的《少年》杂志开始连载手冢治虫的《阿童木大使》。

次年4月《阿童木大使》更名为《铁臂阿童木》。1963年富士电视台开始播出黑白版的《铁臂阿童木》动画。手冢治虫的《铁臂阿童木》开启了日本战后科幻动漫的先河，进入70年代后日本涌现出松本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等一大批科幻机械类动漫大师。1967年8月10日双叶社《周刊漫画Action》的创刊号上开始连载漫画家Monkey Punch的作品《鲁邦三世》，1971年由漫画版的《鲁邦三世》改编的TV动画初登荧屏。

1970年1月《小学1-4年级生》杂志开始连载藤子·F·不二雄创造的漫画作品《哆啦a梦》。1973年4月1日-1973年9月30日最早的动画版《哆啦a梦》登上了屏幕。这部最早的动画版只播出了半年，加之后续再没重播过，也几乎没对中国观众形成任何影响，因此被称为“旧哆啦”、“日本电视台版哆啦”或“虚幻的哆啦A梦"。事实上今天绝大多数中国观众对哆啦A梦的印象都来自于1979年4月2日-2005年3月18日播出的大山版《哆啦a梦》。

大山版《哆啦a梦》结束一个月后的2005年4月15日采用全新的电脑技术制作的水田版《哆啦a梦》开始放映。迄今为止的水田版《哆啦a梦》仍在播出。从1970年漫画版的《哆啦a梦》最初与观众见面至今已有50年。在长达50年的时间里这部作品不仅在日本国内经久不衰，而且还跨出国门成为整整一代亚洲青少年的童年回忆。事实上这部作品是日本动漫史上一部划时代的标志性作品：动画版《哆啦a梦》上映的1973年被认为是日本动漫在经历早年的探索阶段后迈向成熟期的年份。

1973年至今的日本动漫几乎涵盖了绝大多数最为经典的作品，那么具体都诞生了哪些经典作品呢？

1974年《宇宙战舰大和号》初登荧屏和观众见面。

1975年10月15日《聪明的一休》开始在日本NET电视台播出。

1976年根据意大利文学巨匠亚米契斯的传世经典《爱的教育》改编的动画作品《三千里寻母记》开始播出。

1977年松本零士的《银河铁道999》开始连载。

1978年4月4日至10月31日宫崎骏的《未来少年柯南》在NHK电视台播映。

1979年4月7日《机动战士高达》开始在名古屋电视台放送。

1980年日后创作出《七龙珠》的鸟山明《周刊少年Jump》上开始连载自己的漫画作品《阿拉蕾》。

1982年根据漫画家高桥留美子的漫画作品《任性小子》改编的动画《福星小子》上映。

1983年根据高桥阳一的同名漫画改编的动画《足球小将》上映，同年上映的还有《猫眼三姐妹》和《超时空要塞》两部经典作品。

1984年鸟山明创造的《七龙珠》截至2018年在全世界范围内累计发行超过2亿5000万部，同时这部作品还作为被改编为游戏次数最多的漫画而载入吉尼斯世界纪录。

同年日本动画大师宫崎骏的《风之谷》使其获得了国际盛誉。两年后宫崎骏的另一部大作《天空之城》诞生，又过了两年《龙猫》开始发行。

1985年12月家车田正美的《圣斗士星矢》开始在《周刊少年Jump》杂志上刊登。

1986年根据漫画家高桥留美子作品改编的动画《相聚一刻》上映。

1987年4月6日—1988年3月28日根据北条司同名漫画改编的《城市猎人》在日本电视台和读卖电视台播出。

1989年4月15日根据高桥留美子同名漫画改编的《乱马1/2》首播。

1990年8月《蜡笔小新》开始在《weekly漫画action》上开始连载，同年动画化的《樱桃小丸子》在富士电视台播出。

1992年3月7日《美少女战士》首播。

1993年10月16日根据井上雄彦的同名漫画改编的动画《灌篮高手》首播。

1995年10月4日《新世纪福音战士》在东京电视台首播。

1996年1月8日改编自青山刚昌同名漫画的《名侦探柯南》首播，同一天根据越田哲弘作品改编的《四驱兄弟》首播。

1996年11月27日高桥留美子开始在《周刊少年Sunday》杂志上连载《犬夜叉》，2000年10月16日—2004年9月13日根据该漫画改编的电视动画系列在读卖电视台和日本电视台播出。

1997年4月7日根据同名漫画改编的电视动画片《金田一少年事件簿》开播。

1997年7月22日尾田荣一郎开始在集英社《周刊少年Jump》连载《航海王》。1999年10月20日起根据《航海王》改编的电视动画《海贼王》在富士电视台首播。

1999年岸本齐史开始在《周刊少年JUMP》上连载《火影忍者》，同年日本东映公司出品的电视动画连续剧《数码宝贝》上映。

2000年1月至2001年10月高桥真漫画杂志《Big Comic Spirits》连载了自己的漫画作品《最终兵器女友》。

2001年宫崎骏制作的《千与千寻》以2350万人观看、304亿票房打破了由《泰坦尼克号》保持的日本观影纪录并成功获得柏林电影节金熊奖。

2005年10月5日改编自日本小说家高桥弥七郎著作、伊东杂音插画的同名轻小说作品的电视动画《灼眼的夏娜》播出。

2006年根据日本轻小说家谷川流原作的轻小说《凉宫春日系列》改编的电视动画《凉宫春日的忧郁》播出。

2007年4月1日—2007年9月30日《天元突破红莲螺岩》在东京电视台播出.

2009年10月6日根据椎名轻穗原作的同名漫画改编的电视动画《好想告诉你》首播。

2011年10月13日Production I.G制作的一部以超能力战斗为题材的原创动画作品《罪恶王冠》播出。

漫画家三角头的作品《干物妹！小埋》起初在集英社的《奇迹JUMP》2012年10号和11号以《干物妹小埋！》标题试载，然后迁移到《周刊YOUNG JUMP》2013年15号开始连载。

2016年8月26日《你的名字》在日本上映，同年12月2日该片在中国内地上映，北京时间2017年8月26日零点后该片开始在中国大陆的PPTV、bilibili、爱奇艺、优酷网络等网络平台首播。

日久生情到底是什么感觉？

真正的爱情，不是一见钟情，而是日久生情，对吧？而日久生情，归根结底，也只是死缠烂打而已吧？叶圣陶说，九如巷中张家的四个女儿，谁娶了她们都会幸福一辈子。张兆和在这名门望族的“幸福宝典”中排行老三，沈从文称她为“亲爱的三三”。三小姐自小熟读四书五经，英文讲得比苏州话还溜，通音律习昆曲，皮肤略黑，却五官秀丽，人称“黑牡丹”。这样的女子，自小便在异性眼中散发光与热，自然练就了冷静理智、不动声色的本领，21岁尚未情窦初开。

在上海中学读书时，她每天都会收到十几封情书。信是从来不回的，是否有时间尽阅皆未可知。后来，每日收信达几十封，其中一半皆来自于那个木讷的乡下男人沈从文。自古才子才女多佳话。张沈二人的佳话，实则一典型的单恋马拉松。人人皆知他在追她，人人皆知他爱得疯狂。整整三年，他的痴情已把她逼得无路可退。他顽固地爱她，而她顽固地不爱他，有错吗？当然没有。只是，倘若他得不到她的爱，就会萎谢甚至死亡，而他又是一位那么有才华的作家。人们便会不满了：你施于那一点点爱，能够拯救一个灵魂，为什么不做做善事呢?“不管他的热情是真挚的，还是用文字装点的，我总像有我自己做错了一件什么事，因而陷他人于不幸中的难过。”三小姐扛不住了。女人的聪明一世，糊涂一时多半出现在谈婚论嫁之时。才女万般好，最大的劣势是不知柴米油盐的难处，而才子最大的优势是不怕失败，愈挫愈勇。结婚后，两个成长背景完全不同，爱情只是建立在虚空的情书基础上的人，矛盾日益突出。她不明白他为什么那么好面子，甚至打肿脸充胖子给朋友钱花，结果弄得自家生活拮据。她也不明白他花那么多钱买些古董瓷器回来，究竟有什么用。她甚至会在书信中很严厉地写道：“你瞧你，每次这个字都写错，我跟你说了多少次了。”爱没办法勉强，旁人看来沈从文无过，张兆和也无错。只是，他与她之间，始终是他爱她多一些，而她却并未因此感到幸福。人们总以为女人喜欢无休止地改造与训斥一个男人，却并不知道，这个过程对于女人本身，更是一场剧烈的摧残。所谓平等才有幸福。如果结婚后，双方却整天满腹愁怨。这样的爱，是会让人火冒三丈的，尤其对于有志气又聪明的女人来说，更甚。因为在一起矛盾太多，她曾经多次故意制造机会与他分开。甚至有一段时间，两人同住北京，却分居两室，沈从文每天只吃了饭便走。在一起时，彼此不容，一旦分离，双方通起信来又是情意绵绵。“你爱我，与其说爱我为人，还不如说是爱我写信。”那些信，后来收入《从文家书》，这是本观者欲流泪的书信集，只是，华美的文字往往盛开于不堪的生活，空虚的情感催生丰厚的华章。张兆和晚年已不识沈从文。尽管沈老师离开她不过三五年光阴，当有人拿着他的照片给她看时，她说，认识，但想不起来是谁了，或许在潜意识里她想将他遗忘。她曾经粉丝无数，志向远大，最终被一个自己并不看好的男人征服，过起日子来，才切切实实地发现自己依然顽固地不爱他。“从文同我相处，这一生，究竞是幸福还是不幸?得不到回答。我不理解他，不完全理解他……”沈老师又可曾理解张家三小姐?这个故事再次告诉我们：强扭的瓜不甜，能够在一起生活一辈子，不一定就是幸福，以白头偕老来衡量伉俪情深实在过于片面。一个女人，无论多么家世显赫，才高八斗，都无法抵抗男人经年累月的追求，而那些有恒心有毅力的追求者，恰恰是女人人生路上的地雷。“我本来不喜欢他，可是，他追得太厉害了，他那么爱我……”恒心与毅力往往被我们误解为真爱，其实那不过是因为他性格中具备了偏执与不服输的特质。所谓日久生情，追根到底，不过是死缠烂打。张兆和与沈从文，始终是他爱她多一些，而她却并未因此感到幸福。反观杨绛与钱钟书，他感激她的付出，而她，感激他让自己愿意付出。平等与否，造就才女张兆和与杨绛两种截然不同的爱情。

每个人一生都会遇到四个人，第一个是你自己，第二个是你最爱的人，第三个是最爱你的人，第四个是共度一生的人。生活最爱开玩笑，你最爱的，往往没有选择你；最爱你的，往往又不是你最爱的；而最终跟你共度一生的，偏偏不是你最爱也不是最爱你的，只是在最适合的时间出现的那个人。

动漫中最容易下饭的场景都有哪些？

所谓“民以食为天”，相信不少网友对于吃这方面还是非常讲究的，而不少动画漫画作品中也曾经出现过不少诱人的美食。

近日，某日媒针对动漫中的美食展开了一次关于“吃饭场景看起来很好吃的漫画·动画TOP10”的排行榜，让我们来一起看看有哪些作品。

第一位——《龙猫》(动画)

这部作品是由吉卜力工作室制作的宫崎骏执导的长篇动画，自1988年4月上映以来，到2020年将迎来第32个年头。

《龙猫》中的美食就有黄瓜圈、纱月亲手做的便当等等，吃饭场景至今记忆犹新。

第2位——《哈尔的移动城堡》(动画)

这部作品同样是由吉卜力工作室以及宫崎骏制作的长篇动画，主人公哈尔在早餐时做培根蛋的场面尤其令人印象深刻，逼真的声音也能激起食欲。

第3位——《鬼灭之刃》(漫画)

这是一部由日本漫画家吾峠呼世晴在《周刊少年JUMP》上连载的人气少年漫，因为其中涉及到大量的鬼怪以及血腥要素，虽然说不上恐怖，但想必也没有人拿这部番来下饭的吧。

实际原因：动画大受欢迎就不说了，主人公灶门炭治郎吃过的山拌乌冬面、天妇罗、甘露寺蜜璃的巢蜜薄煎饼等想在自家再现的菜单也助推了这部作品的人气，最终成功登场第三位，可喜可贺。

第4位——《天空之城》(动画)

《天空之城》这部作品依旧是吉卜力工作室跟宫崎骏的人气力作，看多了吃饭场景其实都大同小异，只能收吉卜力在描绘美食方面真的很给力，不少日本粉丝用「ジブリ飯 」（Ghibli meshi）来称呼吉卜力作品中的食物。

第5位——《食戟之灵》(漫画)

这是一部由原作附田祐斗、作画佐伯俊共同创造的料理漫画，既然是料理漫画，料理方面自然不用多说非常诱人了，而同时每次看到角色享用料理的时候又是另一种视觉冲击，这部漫画不但好下饭，而且还好用。

第6位——《爱吃拉面的小泉同学》(漫画)

这是一部讲述个性冷酷又寡言但个人十分喜欢吃拉面的小泉同学每天一日三餐吃各种拉面以及介绍拉面的故事，吃拉面的小泉同学真的非常可爱，另外拉面看上去也非常不错，看着就让人食欲大增（老板，来一碗拉面，面硬加咸蔬菜加倍蒜末和油多多）。

第7位——《美食的俘虏》(漫画)

这部同样是《周刊少年JUMP》上连载过的美食题材漫画，主要讲述美食四天王之一的特瑞科为了完成自己的全餐菜单，踏上了寻找珍奇美食的旅程。

第8位——《昨天吃了什么?（昨日的美食）》(漫画)

这部作品主要讲述笕律师为了将每个月的餐费控制在二万五千日币以下而制作料理的故事，这部动画的美食不但看起来很香，而且还能够让家境贫寒的粉丝也能够在自家再现动画中的料理。

第9位——《花的懒人料理》(漫画)

这部作品主要讲述在东京独自生活的家庭主妇驹泽花为了偷懒而制作各种便易料理的故事，这部作品对于美食的描绘以及驹泽花想用料理时的表情十分让人享受。

第10位——《妙厨老爹》(漫画)

这部作品主要讲述主人公荒岩一味如何利用高超的料理将工作跟家庭兼顾得妥妥当当的故事，其中老爹的料理制作过程给粉丝一种赏心悦目的感觉。

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这个动漫的动物叫什么名字？

娘口三三？夏目友人帐里面的。再不就是龙猫了。