插画师,学动漫设计如何成为优秀的动漫插画师

插画师，学动漫设计如何成为优秀的动漫插画师？

在我的个人理解上，动漫是全方面的，插画是其中一个类别。动漫分为“动”和“静”两方面，而插画理论上是纯静态的（当然也有例外的如动态插画、动态分镜等，不过这些不在我们这次的讨论范围之内）。

一直都有许多设计师问过我同样的问题，他们问是不是优秀的设计师手绘能力都特别强？想成为一名优秀的设计师一定要懂得手绘吗？其实我是这样去理解这两个问题的，首先我曾经说过平面是一切的基础，所以你要成为一名优秀的设计师，无论是什么类型的什么行业的设计师，首先你需要有扎实的平面基础。

一、如何开始

啰嗦了这么多，现在开始入正题吧。要想成为一名优秀的动漫插画师，首先你需要对动漫有一颗“热爱”的心。其实无论是做哪个范畴的设计师、又或者是从事任何行业任何职业，都需要有一颗“热爱”的心，这是让你成功的最基本要求。

1、 从基础开始

1） 素描

有针对性地下载系统化的视频（建议直接就观看站酷高高手、虎课网、巧匠课堂关于素描的学习视频），如人物素描，人物结构等等。要记住基础这块，没有任何的捷径，你唯一要做的就是保持热爱，多练习，不断的练习，仅此而已。

2）色彩

色彩是一门很大的课题，简单来说一开始入门你需要理解两点：色彩的构成以及色彩心理学等。因为你要知道，不同的色彩能带给人不同的感受，色彩使用得当能激发人的共鸣，产生特殊的情感反应，以后无论你是作为一名插画师还是设计师，这些最基础的色彩知识都可以帮助你走得更远。

3）上机操作

有了一定的素描基础，也对色彩构成、色彩心理学有了基础的了解后，大家就可以开始上机练习了，首先从临摹大师的作品开始，让自己对商业化的作品有一个初步的印象。强烈建议最好选择商业性的作品作为临摹的对象，因为在实际的工作中，你首先要生存下来，训练自己拥有商业嗅觉更好地为“甲方”服务，将可以让你的职业生涯走得更远。

2、软件

PS：在动漫领域，PS主要是用于游戏原画、CG等方面

AI：AI主要用于画商业插画、广告分镜和制作个人作品集

C4D：在动漫领域，C4D主要是用来制作静帧作品以及制作动画的

AE ：后期、特效方面，功能十分强大，但是操作比较复杂

二、高手之路经过一段时间的学习之后，相信你已经形成了一定的个人风格，也在业内的一家公司站稳脚跟了吧。这时你需要更加注重培养自己的品牌意识，形成个人独有的设计风格，因为你不一定永远替别人打工，就算是打工，也要把自己看成是一个个人品牌，在个人的作品中跟别人形成差异化，你的作品才有价值。然后想让自己的职业生涯走得更远，我想你首先要为自己定好一个发展的方向，正所谓条条道路通罗马。越早找对适合自己发展的方向，成功的几率将会越大哦。

服务性方向 ：服务“甲方”为品牌服务的商业插画师方向。一开始建议你尽可能地加入到“大公司”，等人脉、客户、资金、名气都积累到一定量的时候建立起自己的插画工作室或者公司。

原创性方向：把原创卡通品牌搞得全世界都认识，你就赢了。

PS：作为设计师的你一定要对绘画、设计保持绝对的热爱，这样你绘画、设计出来的产品才会有经得起时间的推敲，同时，在做作品的时候要充分思考作品的“商业价值”，这样你才能真正进步与成长。

三、总结语录

1） 保持童心。像孩子一样观察世界，用色彩丰富作品，让你的作品具有灵气；

2） 保持乐观。永远记住自己的初心，不要因为辛苦而放弃；

3） 保持专业。插画设计技能日新月异，要时刻保持好奇心，要不断学习成长；

4） 扩展专业领域。要记住绘画不是你的全部，你必须要从专业领域中扩展学习，无论是平面相关知识，还是其他非设计类的知识都要学习，要包邮终身学习的态度。

5） 建立个人品牌意识。我一直强调无论你是插画师还是设计师都需要有个人的品牌意识，这样才会让你的个人，你的作品产生更大的价值。

需要插画资源的小伙伴们，请到评论区留言~(*^▽^*)，有空的话，我也会发资源出来的。

怎样才能成为一名业余插画师？

去学习，只有学习才能使你成长。

日本插画师排行榜前十？

1.ぬQ

ぬQ是 动画艺术家，生于东京。毕业于多摩艺术大学平面设计硕士课程。 毕业作品《Nu-东京音道》获得第18届学生CG大赛大奖，入选第16届日本媒体艺术节评委推荐作品，并入选爱知三年展。在国内外举办展览和个展的同时，他还活跃在为Chatmonchy拍摄音乐视频和其他广告等广泛领域。

2.村上生太郎

村上生太郎， 1993年 生于日本东京，毕业于东京艺术大学大学院美术系设计素描装饰研究室。

3.水越智三

Tomomi Mizukoshi 水越智三 出生于1992年，在多摩美术学校取得图形设计的学位。在这位年轻插画师脑海中，像是有一个关于 图像的变形处理器：经过她幽默、形式化、充满构成感的艺术表达将这个世界重新定义，创造出一个 疯狂而又奇妙的二次元空间。

4.Haruna Kawai

直角和完美的半圆贯穿了Haruna的作品。这位来自东京的艺术家的灵感显然从她 在画廊中欣慰的雕塑、在豪华家具店中看到的产品设计，以及她在日本街道上行走时注意到的建筑中汲取创作。

5.fancomi

fancomi毕业于东京造形大学设计系。目前是一名自由插画师/设计师。

6.Chieko Kogure

Chieko Kogure毕业于武藏野美术大学视觉艺术系。从事设计工作后，她成为自由插画师，活跃在广告、书籍、杂志、纺织品设计、策划商品等多个领域。近年来，她在从事插画家工作的同时，积极利用石版画和绘画作品进行创作和展出，这些作品将 植物、树木、动物等简单的主题与图案和几何形状相结合。

7.柿崎サラ

在女性杂志、网站、广告等广泛领域从事插画的插画家柿崎サラ，于2013年毕业于桑泽设计研究所视觉设计专业，尚在校磨练设计功力时就展现了和现在的工作有关的才能。在于2019年，柿崎小姐终于成为了一直 梦寐以求的毕业展海报设计担当。

8.谷端実

谷端実，毕业于神戸芸術工科大学设计学科。目前居住于东京都。作为插画师，为杂志、书籍提供插画作品。也积极地举办个展以及出版个人的zine。作品多为铅笔线稿，水彩上色的漫画风格。

他创作主题多为 戴着奇怪面具，仿佛机器人的男性，有着专属于青少年般的古怪别扭的叙事风格。作者本人说明是受到了特摄动画和少年漫画的影响。

9.櫻井 万里明

櫻井 万里明 是一个自由艺术家，他的爱好是收集玩具和跑步。小学的时候的他，并不是最擅长画画的，但一直在画画，因为这是最有趣的，他讨厌刻意学习和锻炼，他对画画的态度是乐于去尝试的。

10.庄野紘子

庄野紘子住在东京。毕业于Setsu模式研讨会。用 钢笔绘制的蓬松线条表示的图片以及未绘制的边距很受欢迎，并且已在杂志和书籍中使用。

怎么和插画师交朋友？

和插画师交朋友：先把自己变成与插画相关的可以想象的任何专业人士：出版人、设计师、广告人、艺术家、经纪人、网红、平台、网页设计师、插画师……

或者变成某相关专业认识的粉丝或者情人。

这都是接触。

就看你要如何接触了。希望能帮助到你，谢谢您的支持！

如何保持做自由插画师的同时还有稳定收入？

感谢邀请！

想成为一名自由职业者很简单，但是如何在保持这个身份的同时又有不错的收入就很难了。

谈到这个问题，主要有三点：

第一，找到你自己适合的领域；

第二，宣传自己；

第三，不要只涉及插画领域。

1、找到适合自己的领域

其实除了作品集，如何去工作也很重要。技能会随着经验的增加越来越好，你应该创作你喜欢的作品，而不是为了钱，这一直都会是一个纠结的点。你可能会意识到有的工作会得到很多钱，或者更容易赚到钱、或更多人喜欢，但可能不是你喜欢的，一直平衡这些是很困难的，创作一些私人的但是同样可以适用于市场的，可以给你带来更多的机会。

2、懂得宣传自己很重要，插画师不需要低调

现在很多画家把开展览作为他们宣传和售卖作品的重要途径，比如漫画家，他们各个领域都会设计文本插图、故事板、概念艺术、游戏艺术等，这是一种很好的展示你作品的实物方式，也会对你作品集有正面的影响。通过这些实物，你能很好的向人们展示你有做实物的能力而不仅仅是会素描绘画，这很重要。现在很多的艺术总监或者机构在招人的时候会考虑这样的人选，即使他们可以自己做，他们也会倾向于雇佣知道如何把作品做成产品或书的人。所以，你带着你的作品去参加展览会，给人们你的宣传资料，可能是得到工作的最好方式之一。

展览会、各种比赛、多去了解并积极参与。尤其你还是学生的时候，因为学校非常注重于学生作品的推销和展示，鼓励你参加各种比赛，不同地区或者学校或许会有不同，但是美国插画协会是一个每年举行的每个人都会竭尽全力想要参加的展览，对学习如何展示并推销你的作品有极大的帮助。很多插画家的工作都是因为人们看到插画协会或者其他画廊展览的作品之后得到的，作为一个插画家来说，参加这些活动很重要。

在校学习几种印刷技术，将自己作品印刷成zine、长漫画、故事板等等实物。它们低廉、量产还可以达到宣传自己的目的。比如Riso打印就是一台翻转的打印机，每次只能打印一种颜色，是时下非常流行的一种工具，人们可以用它做自己的出版物，以低廉的价格大量初版，不需要多少钱就可以做出一本书来，它是一种很快的工具，你可以在短时间内制作大量的产品。你可以用它做一本长漫画或者说是故事板，这是一种很好的你可以展示和售卖作品的方法。同时你还找到相关领域兼职，或涉及平面设计、出版、印刷、报刊、杂志等或是在公司做全职工作。

还有就是丝网印刷，丝网印刷就是你每一个颜色都单独印刷，把你的插画分成2、3或者4层，然后每一层用一个特定的颜色打印，你需要去想颜色混在一起会是什么样子或产生什么新的颜色以及透明度起到了什么作用，你可以用这些方法去创作一些平面设计的作品或者不同于你平时的绘画作品。这些都是可以帮助你把作品变成实物的办法，当然你还可以把作品印到杯子上或者衣服上等。

3、插画家并不是只涉及插画领域

插画是一个非常广阔的领域，传统的插画用途多用于文本插画，虽然现在仍然是一个很大的领域但是插画家应该意识到，除此之外还有很多其他的选择。现在插画家活跃在各个领域，他们并不是只做一件事，而是同时做三四个不同的项目以提高他们的产量。比如victo ngai,一个顶尖的插画家，她的作品启发了很多人，同时她也设计很多领域，包括漫画、产品设计、广告、动画以及电影。其实插画可以应用到方方面面，应该多看看这些插画家所做的事，因为可以让你意识到该怎么应用到你的创作中，以及作为一个插画家可以专注到的领域和可能性。

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