零基础学画竹子，开启笔下生韵之旅

竹子,在中国文化中象征着坚韧、谦虚和高洁，自古以来就是文人墨客笔下的常客，它那修长的身姿、翠绿的枝叶，总是给人一种清新雅致之感，许多绘画爱好者都希望能掌握画竹子的技巧，将这种美好的意象呈现在画纸上，究竟如何画竹子呢？下面就为大家详细介绍画竹子的步骤和要点。

准备绘画工具

要画好竹子,合适的工具必不可少，对于传统国画竹子的绘制，需要准备国画颜料、毛笔（如羊毫笔、狼毫笔）、宣纸、墨汁、调色盘和画毡等；如果选择用彩铅、水彩等工具画竹子，相应的工具就是彩铅、水彩颜料、水彩纸和画笔等，工具的选择可以根据个人绘画风格和偏好来决定。

了解竹子的形态结构

在动笔之前,我们要对竹子的形态结构有深入的了解，竹子主要由竿、枝、叶三部分组成，竹竿是竹子的主体，挺拔修长，一般上细下粗，竹节是竹竿的重要特征，每隔一定距离就有一个明显的竹节，竹枝从竹竿的竹节处分出，较为细且有一定的柔韧性，向上伸展，竹叶呈披针形，两头尖，中间宽，通常三五片为一组生长在竹枝上。

绘制竹竿

以国画为例,先调好淡墨，用毛笔蘸取适量的淡墨，从竹子的根部开始绘制竹竿，运笔时要注意力度和速度的变化，起笔时稍重，行笔要平稳流畅，收笔时略轻，画竹竿时要保持竹竿的挺拔，避免弯曲变形，每画一节竹竿，要留出适当的空白来表现竹节，竹节的长度和间距要根据竹子的整体比例来确定，一般越往上竹节越短，当画完一节竹竿后，再接着往上画下一节，注意上下节之间的衔接要自然，形成一个整体。

添画竹枝

待竹竿的墨色稍干后,开始画竹枝，用较浓的墨来画竹枝，以突出其与竹竿的层次感，竹枝一般从竹竿的竹节处斜向生长，要注意竹枝的生长方向和疏密关系，竹枝的形态有“鹿角枝”和“雀爪枝”等，“鹿角枝”是指竹枝像鹿角一样向四周伸展，“雀爪枝”则像鸟雀的爪子一样分散，在绘制时，可以根据画面的需要选择合适的形态，同时要避免竹枝过于平行或交叉过于复杂。

描绘竹叶

竹叶是画竹子的关键部分,也是最能体现竹子神韵的地方，用浓墨来画竹叶，用笔要干脆利落，有顿挫感，画竹叶时，一般先从主枝开始，一组一组地画，每片竹叶的形状要自然，大小和方向要有变化，避免千篇一律，竹叶的组合有“个”字、“介”字、“分”字等形式，要根据竹枝的生长情况合理安排竹叶的组合方式，在画竹叶时，还要注意疏密关系，一般是“疏处可以走马，密处不使透风”，这样才能使画面有层次感和节奏感。

调整画面

在完成竹竿、竹枝和竹叶的绘制后，要对整个画面进行调整，观察画面是否有不足之处，如某个部分颜色过深或过浅、竹子的形态是否协调等，如果颜色过深，可以用清水笔适当晕染；如果颜色过浅，可以再补画一些墨色，要检查竹子的整体布局，是否有地方需要添加或删减，以达到画面的平衡和协调。

上色（可选）

如果要给竹子上色,可以选择合适的颜料，对于国画竹子，常用花青和藤黄调出绿色来染竹叶，用赭石染竹竿，上色时要注意颜料的浓度和透明度，避免颜色过重或不均匀，如果是用彩铅或水彩画竹子，按照所选工具的上色方法进行即可。

画竹子需要不断地练习和观察,掌握其形态特征和绘画技巧，通过以上步骤和要点，相信大家对如何画竹子有了更清晰的认识，拿起画笔，在画纸上勾勒出属于自己的竹子吧，让那一抹清新的竹韵在笔下绽放。