好声音黄家驹,哪些明星去世的时候你感到伤心和惋惜

好声音黄家驹，哪些明星去世的时候你感到伤心和惋惜？

2020年的这个春节，是一个特殊的春节。新型冠状病毒感染的肺炎疫情，让全国人民十分担忧。除此之外，1月26日，大年初二，国际巨星科比因为飞机失事意外身亡。一时间，众星悼念，这位陪伴了无数人的巨星突然离开人士，让很多人一时无法接受。

除了科比，还有很多明星突然离世，让不少人难以接受。

高以翔

2019年11月27日，高以翔在录制浙江卫视《追我吧》节目时，突然倒地晕厥，现场医护人员进行了数分钟的心脏复苏后，高以翔被救护车送往亿元。当日上午10时左右，浙江卫视客户端发布新闻，确认高以翔因抢救无效不幸去世。之后，《追我吧》节目组发出官方生命，称医院确定其为心源性猝死。

乔任梁

2016年9月16日，网传乔任梁在上海家中意外身亡，经纪人表示，此前乔任梁已确认患有抑郁症。次日，乔任梁经纪公司发布声明，确认乔任梁在9月16日因为抑郁症去世。

乔任梁去世后，一时间网友难以接受。那个有着小虎牙，时而一脸坏笑、时而一脸温柔的少年，就这样突然离开，令人心痛不已。

李咏

李咏是央视著名主持人，其主持的《非常6+1》曾经是央视的王牌栏目。在人们眼中，看起来健康乐观的李咏，尚在50岁的年纪，怎么可能会与疾病有关系。

世事就是这样始料未及。2018年10月25日，李咏因为癌症在美国去世。他的葬礼于当月28日在纽约举行。

崔雪莉

崔雪莉是韩国歌手、演员、主持人，无论在韩国还是中国，都有一定的人气。2019年10月14日，雪莉被发现在家中身亡，年仅25岁。

对于雪莉的去世，警方展开死因调查。雪莉身边人表示，雪莉有抑郁症。

具荷拉

具荷拉是雪莉的好友、闺蜜，在雪莉去世后一个月，具荷拉被发现在位于首尔的住宅中身亡，年仅28岁。

有网友称，具荷拉自杀前可能遭遇了很大折磨，包括被男友威胁家暴、好友雪莉自杀身亡、身患抑郁症等。这都给了具荷拉致命伤害，导致其产生了自杀念头。

张国荣

出生于香港的张国荣是香港男歌手、演员。出道后，张国荣在娱乐圈有很高的人气。2003年，张国荣离开人世。这位传奇巨星，以人们最不愿意看到的方式离开了这个世界。

至今，张国荣已经离开16年有余，但是他依然深深存在于众人心中，人们欣赏他的歌曲、电影，还有他的人格魅力。

姚贝娜

姚贝娜是一名歌手，她把自己的一生都奉献给了歌唱事业。她演唱的《红颜劫》作为《甄嬛传》的主题曲，至今仍是经典。

红颜薄命，1981年出生的姚贝娜，最终在2015年1月16日，在她34岁的大好年华，因为疾病离开了人世，让无数人为之惋惜不已。

科比、高以翔、李咏、雪莉、张国荣、姚贝娜，这些离开我们的人们，纵然斯人已逝，我们仍然记得他们在这个世界时留给我们的美好。

哪些英年早逝的演员让你觉得可惜？

每一个我们曾经看过作品的明星离世。都倍感惋惜。但其中在最好的年华去世的明星更令人可惜。

其中大火的高以翔是最令人纷纷不平的吧。他演活了王沥川，成为了每个人心中最完美的王子。而且他是运动员出身，良好的身体素质，没想到却遂死在熬夜录制节目之中，令人愤恨不平，令人觉得倍加惋惜!

还有beyond的黄家驹。因为从舞台上掉下来而去世。令大家非常诧异，不可置信，甚至有网传是因为得罪黑势力，人为陷害，可惜没有证据。

同时非常惋惜，beyond是香港最火的摇滚歌手，黄家驹当年名气要响过四大天王。不光唱的好。自己作词作曲，非常的有才华，他创作出来的歌曲。都非常的好听，传唱度很高，极富感染力。受到了一代又一代人的喜欢。

还有我们钟爱的歌手张雨生，张雨生《大海》《一天到晚游泳的鱼》真的非常好听 张雨生还一手捧红了歌后张惠妹。这样出色的歌手。却在一场车祸中离开了大家。

还有哪些明星的英明早逝，令你意难平呢，欢迎留言评论。

创作型歌手你最佩服的是谁？

华语创作型的歌手有许多如林俊杰、周杰伦、胡彦斌李宗盛等，后随着选修节目的不断崛起，新生一代的创作型歌手如华晨宇、毛不易、李荣浩也出现在大众视野，但要论最佩服的还属林俊杰。

音乐成就

林俊杰从小学习古典钢琴，在接触流行音乐后开始喜欢创作，后专门学习音乐，在老师的正确领导下，极具天赋的他开始崭露头角，为张惠妹、王心凌、庾澄庆等创作出她们的主打曲。尝试多种音乐风格，他获得大大小小的奖项无数，在2006年就登上过春晚演唱《一千年以后》，因签售专辑速度刷新吉尼斯世界纪录，他所演唱的歌曲深受大众喜爱。

坚持不懈的努力

林俊杰之所以会取得现今如此高的地位，我认为离不开他坚持不懈的努力，首先要明确的是，他在经过专业的训练后，他的发音方式是非常正确的，能够输出均匀的气息，歌声听起来具有连贯性。其次就是音色，他的音色听起来属于纤细、轻柔，通常这种音色一般需要薄嗓子来表现，而他的声带厚度属于正常水平，比较适合唱男中音，在刚出道是的他就将自己的音色处理的柔美动听，如早起所创作的《一千年以后》、《曹操》、《江南》，这期间的歌都还属于KTV必点歌曲，后来难度上升，普通选手难以企及。

而一开始就处于高水平的他想要想要保持这一状态就已属不易了，想要更上一层楼产生质的飞跃就更难。而这一质的改变在2011《学不会》时才出现，这首歌中“C5以上的强混音”拉开了他和普通歌手的区别，这首歌让他成为“行走的CD”,也是歌唱生涯中具有里程碑的歌曲。之后不断调整自己的声线与共鸣空间的平衡，在之后的《和自己的对话》《不为谁而唱的歌》中就可以看出。

林俊杰在创曲上十分有灵性，一般他的曲风都不属于奇奇怪怪的，初听起来“简简单单”，但却十分抓耳。后来随着对音乐的认识，他开始挖掘音乐的深度，从最开始的单独的具有纪念意义的专辑如《新地球》，到后来宛如一场音乐会般的专辑《和自己的对话》。也变得越来越遵从内心，追求真实，做自己，懂得人自然懂，不再那么追求传唱度，更多的是追求艺术价值。我想这可能也是很多说虽然林俊杰的歌越来越多了，但KTV能点的歌还是只有那么几首吧。

最后说到他的代表作，那就不要太多了，《江南》、《可惜没有若果》、《我还想她》、《曹操》、《新地球》、《学不会》、《不为谁做的歌》................

林俊杰，我最佩服的创作型歌手，不仅因为他极具灵魂的创作和歌唱能力，更因为他对自己严格的要求，坚持不懈的努力，不断的自我提升，正如一句话所说，不怕别人优秀，就怕比你优秀的人还更努力。

你都知道哪些好听的歌呢？

分享我的歌单，我超级喜欢的歌，希望有喜欢的人一起听，即使我们不认识，听过同一首歌，也是一份庆幸。

音乐是什么？

音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的声音。一般音乐的定义包括共同元件，例如音调（其支配旋律和和声），节奏（及其相关联的概念节奏，米，和关节），动态（响度和柔软性），和的声波品质音色和纹理（这是有时称为音乐声的“颜色”）。不同样式或类型音乐可能会强调，不强调或忽略其中的某些元素。音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏的，从唱歌到说唱 ; 仅存在器乐作品，仅存在声乐作品（例如不带乐器伴奏的歌曲）以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。这个词源于希腊语 μουσική（mousike；“ 缪斯艺术”）。

音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出乐手们和音乐创作者的用心。

根据《礼记》中《乐记》详细记载了“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声，声相应，故生变。 [2] ”这种介绍简单明了的涵盖了音乐的声音变化与人心情感之间的联系，如果我们进一步翻查古籍进一步推敲，就能对平时听到的有关音乐词汇涵义有更深入的了解。声：在自然中容易被人耳捕捉得到的能量波动。音：拥有稳定变化规则并且可控制的持续声波。乐：经过组织挑选后的悦耳声波。调：根据某个规则进行挑选过后的音集合。律：对集合音进行更加规律的排列顺序。段：在一定时间内完成某个曲：按照一个整体对所有上述提到的声音乐调律段进行整体的组织。

这些词语相互组合，就构成了声音，音乐，乐音，音调，乐调等词。（声乐，是以人声作为乐器的简称。）

一些音乐作品是通过人声表达的，这样的作品被称为声乐作品，有一些作品是用乐器演奏出来的，这样的音乐作品被称为器乐作品。世界上一切音乐作品都包括在“声乐”和“器乐”这两大类别里。按表达方式声乐声乐作品又可根据其形式、风格的不同分成歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧等不同体裁。歌曲是一种小型的音乐体裁，包括民歌、艺术歌曲、通俗歌曲、儿童歌曲等。从形式上可分成独唱、对唱、合唱、齐唱、联唱等。说唱音乐是指曲艺音乐而言，包括单弦、大鼓、清音、评弹、数来宝、琴书、二人转、道情、渔鼓等。戏曲音乐指京剧、豫剧、越剧、花鼓戏、采茶戏、黄梅戏、评剧、汉剧，以及其它的地方戏的音乐。歌剧音乐也是一种戏曲音乐，但不象戏曲音乐那样有固定的程式和传统的唱腔。歌剧音乐是作曲家使用民族音调和富有时代色彩的音乐语言创作的戏剧音乐。器乐器乐作品可分成独奏曲、重奏曲和合奏曲。独奏曲范围很广。几乎各种乐器都有独奏曲。中国的二胡、琵琶、板胡、笛、箫、葫芦丝、唢呐、扬琴、笙、古琴、筝、柳琴、木琴等，都不乏著名的独典曲。西洋乐器虽亦如此，但举世闻名的还是以小提琴、钢琴、吉他、电子琴等乐器的独奏曲为最多。重奏曲在中国民间不太多见。但在欧洲，弦乐四重奏、木管五重奏等却有很多优秀作品间世，并在世界各地流传。

合奏曲是指多种乐器演奏同一乐曲作品。在合奏曲中，各个乐器既充分发挥各自的性能和特长，又按一定的和声规律相互协调配合。在中国的民族器乐合奏曲中，江南丝竹和广东音乐占了很大比重。民族管弦乐曲则多为作曲家改编或创作的。民族吹打乐在我国的合奏曲中亦处不可忽视的地位。用西洋的铜管乐器、木管乐器、弦乐器及打击乐配合演奏的乐曲称为管弦乐。管弦乐曲在十七世纪的欧洲有了显著的进步，当时的体裁包括组曲、序曲、赋格曲、幻想曲、随想曲、狂想曲、协奏曲，以及对曲式有较严格要求的交响曲、交响诗。

按旋律风格古典音乐"Classic"一词来源于拉丁语，原指罗马社会上等阶层，后转义为人类具有普遍性和永恒性价值的业绩。在国外，这种音乐类型被称之为“classical music”，“classical”有“古典的、正统派的、古典文学的”之意，所以我们国人将之称为“古典音乐”，确切地说应该是“西洋古典音乐”。首先从概念上解释，“古典音乐”是一种音乐类别的名称。然而即使在国外，对于“classical music”一词的具体意义，也有诸多不同的解释，其中主要异议来自于对“古典音乐”时代划分理念的不同：1、以超时代的普遍性、永恒性的艺术价值和音乐艺术最高业绩为标准，将那些能作为同时代，后代典范的，具有具有永久艺术价值的音乐统称为“古典音乐”。根据这一标准，古典音乐又被称为“严肃音乐”或“艺术音乐”，用以区分通俗音乐（流行音乐）。2、特指1750～1820年左右的古典乐派时期。古典乐派的风格形成于巴洛克时期音乐的逐渐消失之中，消融于浪漫乐派风格的逐渐形成之中，经历了巴洛克音乐向早期古典乐派的过度。众多乐派中，维也纳古典乐派代表人物有：海顿、莫扎特，贝多芬。流行音乐

流行音乐（pop music）是根据英语popular music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有“大众音乐”之称。但是，这样的界定有可能使那些本不属于流行音乐的音乐如《国际歌》、《义勇军进行曲》、《马赛曲》、《洪湖水浪打浪》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等，仅仅因为它们也在群众中广泛流传而都可被划归为流行音乐。

另一方面，又把那些分明是流行的音乐，由于它们流传不开（这在流行音乐中也为数不少）而排除在流行音乐之外。显然，流行音乐不一定都流行，流行的音乐也不只是流行音乐。流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以赢利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。（见前苏联《音乐百科词典》1990 年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。民族音乐广义指浪漫浪漫主义中后期兴起的富有民族色彩的，或是宣扬民族主义的乐派。狭义地讲，指中国民族音乐。所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。而广义上，中国音乐是泛指世界上具有五声调式特征的音乐。

中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。

音乐基本要素：音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的进行方向是变幻无穷的，基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有：“同音反复”、“级进”和“跳进”。依音阶的相邻音进行称为级进，三度的跳进称小跳，四度和四度以上的跳进称大跳。2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。4、力度：音乐中音的强弱程度。5、速度：音乐进行的快慢。6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。7、曲式：音乐的横向组织结构。8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。

9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。

以上就是我对音乐的一些基本的看法，希望能够对你有所帮助。