我国名画家张大千擅长画什么,中国近代两大画家

我国名画家张大千擅长画什么，中国近代两大画家？

张大千和溥心畬有“南张北溥”之说。张大千和溥心畬是民国时期画坛惺惺相惜的两大才子，是近现代以来大众耳熟能详的著名画家，他们在我国近现代绘画史上占有十分重要的位置。张大千一生画风多变，开创了中国画泼墨泼彩的新画风。溥心畬集诗、书、画三绝于一身。二人各领风骚数十年，在当时的画坛具有崇高的地位，被誉为“南张北溥”。

北宋李成的国画艺术与特点是什么？

宋代是中国山水画获得突破性发展的时期，此画种始于魏晋南北朝，成熟于唐末，经五代十国七十余年打磨，到北宋初年已经形成独特体系。北宋立国后，将一批优秀画师迁居京师开封，形成了北方的绘画艺术重镇，在此，出现了北宋北方山水画“古今第一人＂一一李成。

李成 (919—967)，字咸熙，原籍长安(今陕西省西安市)，先世为唐朝宗室，祖父李鼎唐末时为苏州刺史，五代时避乱迁家于营丘(今山东省昌乐县东南)。

李成擅于山水画，师承于荆浩、关仝，自成一家，喜欢画郊野平远旷阔的风景。平远寒林，画法简练，气象萧疏，好用淡墨，“惜墨如金”；绘画山石如卷动的云，人称“卷云皴”；绘画寒林，开创“蟹爪”法，对于山水画的发展有重大影响。他的画风源自荆浩、关仝，但却从未见过有“一笔相似”，可见他善于脱去前人的窠臼，发挥出自己的创造性，自成一派。李成的绘画在表现上圆满了山水画技法高难度的繁杂图式，符合文人的精神审美追求，暗合佛道精神，为众人所惊羡，从而成为画院画工的范例和摹本，被士人视作“犹诸子之于正经”，因李成气节高尚，不为权势所动，所以他的画一画千金难求。《圣朝名画评》列其画为“神品”，他与董源、范宽并称“北宋三大家”，传世作品有《读碑窠石图》《寒林平野图》《晴峦萧寺图》《茂林远岫图》等。

宋徽宗钦定的《宣和画谱》称李成，“至本朝李成一出，虽师法荆浩而擅出蓝之誉，数子之法亦扫地无余”。这是极高的评价，李成被当时的山水画坛称为＂古今山水第一人”。他的艺术影响力持久不衰，直至今日。北宋的山水画，几乎都在李成的笼罩之下。郭熙在《林泉高致》中说：“齐鲁之士，惟摹营丘”。李成的影响岂止是齐鲁呢？上至帝王贵戚、在朝士夫，下至凡工布衣，当时，学李成者蔚然成风。全国画家皆以临习李成为荣，以至许多画手把自己的名字改为“宗成”、“效成”、“希成”等。他之后追随者很多，宋代的许道宁、翟院琛，范宽、郭熙及元明时期的赵孟頫、倪赞、王蒙、唐寅，近现代的画家张大千、陆俨少、谢稚柳、笔者吴自强等都受其影响。

李成才高气清，博学多才，胸有大志，无处施展，醉心于书画。乾德五年，酒醉客死陈州（今河南淮阳），时年仅四十八岁，嗟呼哉！《宣和画谱》记载，他一生留下画作159幅，大多散轶，留下的墨宝令人观之皆惊目结舌。李成几乎左右了北宋山水画的发展，成为美术史彪炳千秋的山水画大家而熠熠生辉着！

张大千墓在那里？

张大千是我国近代史上一位享誉中外的一代名画家，张大千字画主要就是山水画，当然还张大千一九八三年4月2日在台北张张大千1983年4月2日在台北逝世，亲朋尊其所愿，将他安葬在其台北故居摩耶精舍院内，墓旁矗立着写有“梅丘”二字的石碑，墓志铭记录了张大千八十四年的人生足迹，在张大千去世前，自己就选好了墓地，就在其台北故居摩耶精舍庭院内，这里有他喜欢的梅树，为此，他还专门从巴西运了一块巨石，亲自书写“梅丘”二字，作为墓园的名字。

张大千擅长画什么？

张大千（1899-1983）是中国著名的画家和篆刻家，他擅长绘制山水画、花鸟画和人物画。他的山水画以雄浑壮丽的气势和独特的笔墨风格著称，常以巨幅作品展现自然景观的壮丽与恢弘。

他的花鸟画则以细腻的笔触和精湛的色彩表现出花鸟的生动与灵动。

在人物画方面，张大千善于捕捉人物的神态和情感，以独特的线条和构图展现出人物的个性和魅力。他的作品融合了中国传统绘画的精髓和西方绘画的技法，成为中国现代艺术的重要代表之一。

张大千最擅长画什么画？

张大千最擅长画荷花，其可堪称是自八大山人、石涛以来中国百年第一画荷大家，素有“古今画荷的登峰造极”之誉，张大千酷爱荷花，经常地赞美荷花，而且四处外出云游、写生，就是自己的庭院中也经常的种植更多的荷花，随时随地的就观察荷花，更好的把握荷花的成长，为自己画荷花积累更多的宝贵的素材，他认为"中国画重在笔墨，而画荷是用笔用墨的基本功。

张大千的画荷代表做是《张大千荷花图》，这幅图融合了众多艺术手法于一身，将张大千的艺术精髓更好的融会贯通的巧妙的应用，将荷花的优美姿态临摹的无比的真切感，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。