海王有没有彩蛋,超人和闪电侠

海王有没有彩蛋，超人和闪电侠？

大家好，我是舒宜昂，欢迎关注我，每个回答我尽可能答到最好，希望我的回答能让你满意。

其实这个问题的答案毫无疑问就是闪电侠，但是这个答案并不是每一个都能信服。因为无论在漫画还是动画中，超人都有过不同程度的开挂或者是很BUG的能力，这些表现始终让人感觉超人会更快一点。

比如最强的思维机器人可以保护整个多元宇宙，而他的能力近乎哲学范畴，理论上讲是思想的集合体，并且可以打破“第四面墙”，知道自己处于漫画中。还有金色超人可以创造生命，改变现实，无所不知，无所不能，不会受伤，可以出现在任何时间和任何地点，上帝之下的存在。还有过在动画中（不记得是哪一集了）超人通过在地球周围反方向飞行，从而带动地球反转，然后时间倒流。这些事例都可能说明了超人比闪电侠快，但是始终不是常态的超人。

而闪电侠也有过可以说是开挂的表现，或者更应该说是一种速度极限的表现。这些表现都由三代闪电侠沃利·韦斯特创造。一个是在7中，清津市原子弹爆发，沃利将532000人在0.00001微秒内转移到了35英里外的山头上。另一个是在《闪电侠V2#138》中，沃利和宇宙神竞速时，宇宙神到地球只用了绝对意义上的一瞬间，而沃利利用收集到的整个地球上人的动能，在绝对意义上把神速力火力全开，速度要比这绝对意义的一瞬间还要快不少。最后就是沃利曾跑赢了当出现时就代表一位极速者死亡的黑闪电，也可以说沃利跑赢了死亡。

排除这些外挂来讲，闪电侠和超人是有过比赛的，所以这里还是以比赛结果来定输赢，毕竟是官方认定的比赛结果。闪电侠一共有四代，和超人比赛过的有初代杰伊·加里克、二代巴里·艾伦、三代沃利·韦斯特。

初代杰伊·加里克和超人会比赛是为了打倒反派，所以最终是没有结果的。二代巴里·艾伦在平局两次后，赢了超人三次。沃利·韦斯特两次也是都赢了超人。官方所设计的比赛中，最重要的两任闪电侠都证明了自己比超人快，无论其中是有什么样的过程，但始终都还是想世人表明了闪电侠是比超人速度更快的，闪电侠世界上最快的超级英雄的名号并不是说说而已。

《超人》第199期，1967年。二代闪电侠巴里·艾伦VS超人，平局。

《闪电侠》第175期，1967年。二代闪电侠巴里·艾伦VS超人，平局。

第三次在《最佳搭档》第198、199期，1970年。二代闪电侠巴里·艾伦VS超人，闪电侠胜。

第四次在《DC Comics Presents》第1、2期，1978年。二代闪电侠巴里·艾伦VS超人，闪电侠胜。

《超人历险记》第463期，1990年。三代闪电侠沃利·韦斯特VS超人，闪电侠胜。

《DC 1st: Superman/Flash》2002年。初代闪电侠杰伊·加里克VS超人，没有结果。

《闪电侠v2》第209期，2004年，三代闪电侠沃利·韦斯特VS超人，闪电侠胜。

《闪电侠：重生》，第3期，2009年二代闪电侠巴里·艾伦VS超人，闪电侠胜。

漫威系列和DC系列在票房深度和剧情上？

其实就现阶段漫威和DC在票房、剧情、深度等方面的“质量”上来看，个人觉得漫威还是要稍胜一筹的。

这倒不是“自卖自夸”，而是就现阶段而言来说，虽然DC这次《海王》的表现比较惊艳，但是依旧存在剧情上的薄弱以及和整个DC宇宙关联度不够的情况。

而对于另一边的漫威来说，在这方面下的功夫还是有目共睹的，具体来说有三方面——

在漫威中以往的影版作品中，我们可以看到其实漫威对于整个影版宇宙的大局观是非常看重的，因此基于这点，在很多漫威影视作品中会看到和其他漫威作品的关联，不论是在隐藏剧情设定上，还是彩蛋上，漫威的操作很多漫威粉丝应该都了解。

典型的此前的《雷神3》彩蛋就是《复联3》的开头。

所以总的来说，漫威在剧情关联度以及大局观的处理上，起码现阶段漫威是要优于DC的。

就拿这次的《海王》作比较，值得承认的是这次影版《海王》在观影感受上算是近几年最好的代表作，但是在剧情设定以及和DC宇宙的关联度上，就比较普通了。

老实讲，DC的超级英雄剧情在内容深度上其实丝毫不比漫威逊色，甚至在某些方面还要比漫威强上一些，但是就现阶段的影版宇宙来说，DC算是有一手好牌却打烂了。

典型的就是，整个DC影版宇宙在《海王》之前处于低迷状态，一部《正义联盟》更是被吐槽“亲儿子”专场秀，英雄角色的能力差异巨大，所以造成了剧情深度上在影版改编过程中遭受到了打击。

所以通常会出现——

如果boss打不过怎么办？不怕！我们有大超……

英雄角色实力的巨大差异，会严重损失剧情深度，而这一点上漫威就表现的非常好。

典型的就是，你在漫威影版宇宙中看不到大超怼上荒原狼的那种绝对压制，更多的漫威想要的是一种相对平衡的实力设定。

而这种平衡下，就能有更多的剧情资源来体现剧情深度。

这也是说DC一手好牌去打烂掉的原因。

凭借漫威“复联”系列的招牌，在全球票房市场上能够找到的同期对手几乎没有。

不怕自己被随机灭掉吗？

当红小生吴磊为了防剧透不再刷动态；

微博话题阅读量高达11.8亿，讨论165.7万；

被剧情虐的“披麻戴孝”，仍在电影院迟迟不愿离席；

看完后一脸“我是谁、我在哪”的懵逼，也要毫不犹豫地给了8分以上的好评……

这就是近期观影《复仇者联盟3》的真实写照。自5月11日，漫威超级英雄系列集群雄之作《复仇者联盟3：无限战争》在国内上映以来，就深得人心。院线达到了73.1%的罕见碾压式排片量。午夜场入账6000万创造漫威电影最高记录后，首日票房超4亿，次日票房超10亿！

十年磨一剑，漫威重返江湖。电影里漫威带着麾下的超级英雄拯救了世界，现实中这些IP也扫荡了中国。

根据以往数据显示，漫威电影宇宙在全球收获超多的160亿美金的票房，光中国就占了将近100亿人民币，中国已经成为了漫威电影宇宙票房的主力军！

20多位超级英雄空前集结

从《复仇者联盟1》中面对地球危机时产生的紧迫感，到《复仇者联盟2：奥创纪元》奥创的人类灭绝计划。《复仇者联盟3》前所未有的危机来临，让超级英雄的空前集结。英雄们的出现和拯救，都在点燃每个人心中的英雄梦。

在数据来看，《复仇者联盟3》整以强势的姿态打破各项记录。全球上映12天，便史无前例地吸金11.64亿美元，而次周末三天的北美票房也位居影史第二，仅次于《星球大战：原力觉醒》。

在很多国家，《复联3》上映不到2周便已问鼎当地影史冠军。中国也不例外，三天时间就票房破11亿，话题热度高，口碑与票房齐飞。

2008年起，漫威电影宇宙在第一阶段依次将钢铁侠、绿巨人、雷神、美国队长等超级英雄搬上了银幕，随后通过《复仇者联盟》将他们集结了起来。第二阶段，银河护卫队和蚁人亮相；第三阶段，奇异博士、蜘蛛侠、黑豹接连上场。18部电影埋线，20多位英雄集结复联3。从彩蛋来看，接下来惊奇队长要亮相，据说异人族也在来的路上。

豆瓣上有网友评论：“漫威从电影第一刻就开始用心打破观众预设的期待，灭霸是目前漫威写的最好的反派，电影饱含深情，在妇联（复联）4上映前漫威粉要集体焦虑了。”

英雄们如期赴约，一次次点燃漫迷内心的激情。从学生到职场，从青年到父母，这些英雄早已不是一个个IP那么简单。

《复联3》的导演罗素兄弟之一乔•罗素曾表示：“如果你把过去十年看作一本书的话，《复仇者联盟》第三部和第四部就是最终章，故事告一段落，新的篇章也将开启。”

灭霸响指一打，消灭了半个宇宙。不知暂时离我们而去的超级英雄们将以何种方式归来。

打造超级英雄IP，漫威的从0到1

讲真，令人艳羡的漫威英雄IP的打造并不是一开始就是成功的。它在中国也走了一段从0到1的过程。

最开始，由于受众基础薄弱，英雄IP的受众并不广泛，连续数部电影票房、口碑表现都不理想。比如最开始推出的《无敌浩克》、《钢铁侠2》、《美国队长》、《雷神》中，除已经有一定知名度的《钢铁侠2》取得了1.75亿票房外，其余几部电影票房均未过亿，按照汇率来看甚至不到北美票房的十分之一。整体的市场表现全看档期选择和运气。

但漫威很聪明，它知道一根火柴的力量渺小，但一盒火柴的力量将能点燃各个受众的心。所以经过了整整十年的布局，以三部《复仇者联盟》为节点，漫威正式走上了“占领心智、发家致富”的道路。

通过前期的铺路，加深观众对英雄的了解，漫威于是2012年打响了团战的第一炮《复联》。它将英雄基于一战，一起点燃各个英雄粉丝的热情。而《复联1》也在中国实现了爆发式表现，首日6600万的成绩单，两天狂收1.14亿人民币，轻松创下超级英雄电影在华的首映新纪录。而影片在三四线城市的活跃度提升到了40%左右。

也就是从这一次抱团出战开始，漫威电影的票房权重一路上扬，平均达到15%以上。而单个作品的票房也都保持在了5亿以上。

（图片来源于网络）

当然，这只是漫威的第一步，之后《复仇者联盟2》成功斩获14.22亿元，成为内地史上首部在收获10亿+的漫威电影。

中国市场的良好表现，让漫威受宠若惊。

其实，从2008年到2018年，经历了90后从学生时代步入到社会工作的过程，而漫威的英雄更加具有陪伴意义。更重要的是，在漫威发展的过程中，中国内地电影市场也在不断向前。2012年—2015年，内地票房的年增速都在30%左右，2015年更是达到了夸张的49%，大量观众开始走进影院，许多进口片都因此而收获了不错的成绩。

90多岁的“漫威之父”斯坦.李就表示：中国将成为世界的影视中心，这个世界人口最多的国家需要有自己的超级英雄。就在2017年，漫威就宣布将和网易合作，首创中国的超级英雄：气旋和林烈。在将来这些“中国化”的本土英雄很可能与钢铁侠等初代超级英雄并肩作战。

据官方宣布，2020年正式推出全沉浸式超级英雄主题公园，新增的三个漫威主题园区分别位于美国加利福尼亚州、法国巴黎以及中国香港。

那个时候，漫威更会在中国狂赚一笔。

10年超160亿美元票房的漫威宇宙

漫威漫画公司创建于1939年，当年10月，第一本漫画推向市场，同时创造了它第一个超级英雄海王纳摩。1941年3月推出的美国队长再次引起轰动，第一次出场，就卖出了100万册的漫画。此后，漫威又陆续推出了绿巨人、蜘蛛侠、雷神、钢铁侠等超级英雄。

漫威的命运也像它的英雄们一样跌宕起伏，经历了二战等一系列事故，漫威被多次转手：1986 年，漫威被母公司Cadence Industries卖给了New World Pictures；3年后，又被卖给了MacAndrews & Forbes Holdings1994年，Andrews Grou和ME又将漫威改组成为漫威控股公司；1996 年，漫威被卷入Carl Icahn和Perelman间的权力斗争。当年12月27 日，漫威正式宣布破产，之后又在多方帮助下，脱离了破产的窘境。

漫画行业整体衰败，漫威陷入了财政危机。为了渡过难关，漫威决定出售超级英雄的电影拍摄权。1999年，漫威700万美元把《蜘蛛侠》电影版版权卖给了索尼。后者通过《蜘蛛侠》前两部电影大赚16亿美元，但只有7500万属于漫威。

2005年，对分成不满的漫威成立了影业公司。随后从美林银行贷款2.25亿美元投资了《钢铁侠》，背水一战。豪赌成功了，《钢铁侠》全球取得5.85亿美元票房，帮助漫威摆脱窘境。3部《钢铁侠》电影下来全球总票房高达23.8亿美元，3部电影的DVD总共卖出了1700多万份，赚了3亿美元，成为全球最赚钱的系列电影之一。

2009 年，迪士尼以42.4亿美元现金加股票的价格，收购漫威娱乐。2013年起，在迪士尼的主导下，漫威逐渐开始收回散落各处的超级英雄电影版权。漫威成了迪士尼的一部赚钱机器：电影、动画、玩具、游戏、乐园在一条产业链不断衍生发展。

凭借《X战警》、《蜘蛛侠》横扫美国票房后，漫威开始了自制超级英雄大片的道路，推出了漫威电影宇宙（Marvel Cinematic Universe）计划。自2008年起，一整套清晰完整的电影计划浮出水面，钢铁侠、雷神、美国队长，金刚狼……一个又一个的超级英雄陆续走上银幕，既能孤胆英雄拯救世界，又能合体打怪兽，随后通过《复仇者联盟》将他们集结起来。第一阶段，漫威凭借6部影片，以总计10亿美元的成本取得了37.4亿美元的全球票房。第二阶段仅《X战警》就带来了近40亿美元的回报，第三阶段也已进入了筹备拍摄阶段。

78年来，漫威不断推出、贩卖虚拟世界里的英雄。队伍人员日渐壮大，超级英雄的生意也越做越大。大荧幕上超级英雄层出不穷，漫威也没有放过小屏幕。先后推出《神盾局特工》和《卡特特工》两部美剧，剧情紧扣大电影，神盾局为大电影穿针引线，电影、电视剧环环相扣，共同打造出气势恢宏、场面磅礴的漫威帝国。从漫画到电影、电视剧，从游戏到衍生品。

据报道称，漫威的衍生品年收入达10亿美元，远远超过单部电影带来的票房收益。可以说，荧幕内外两个世界都已经被它们主宰了。

结语

作为打造超级IP的帝国，漫威做了非常好的榜样。自大的托尼、正义的美队、嘴炮蜘蛛侠、聪明的班纳、邪魅的洛基、豪爽的雷神、感性的星爵、绯红女巫、无敌的浩克、理性的奇异博士、天真的格鲁特、帅气酷炫的黑豹、战争机器、猎鹰、性感的黑寡妇……“我们爱每一个超级英雄。”

如果这一次《复联3》的票房突破30亿，那么漫威未来对中国市场的投入将更加难以想象，未来的几十年里，每一个中国人心中都会有一个漫威战士吧。

不过它同样为世界、为中国的市场带来了思考：1939年创立的它创造出了会赚钱的正派和反派英雄，在英雄主义吸金的路上，中国的身影在何方？

美国漫画为什么没在中国流行起来？

这要看你怎么定义流行。

漫威和DC旗下的那些超级英雄们，超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠、绿巨人……这些形象在一二十，二三十这个年纪的人当中，算得上是家喻户晓。

但了解他们的方式大多是来自电影——我记得在05年前后，CCTV6就播过蝙蝠侠的第一部（当然未必是首播）。

那个时候，电影已经拍出近二十年了，CCTV放这种片子不无复古之意。但蝙蝠侠的漫画却已近七十年，直至近日也没有完全引进。

……完全引进这个词，恐怕是个伪命题。

而美漫无法在中国流行的根结，我个人认为也在于此。

以对应美漫的日漫为例吧。

无论是多么火爆、连载时间多么长久的作品——如迄今也没完结的《海贼王》，或世上连载回数最多的《乌龙派出所》——读数百卷的漫画，当然要花不少时间和金钱，但如果你想读它，只要找来读即可。读完了，享受了作品带来的感动，也就完了。

众多作者在同一个业界里，各自发表自己的作品。这些作品高度独立于彼此，尽管常能见到联动，也不过是彩蛋性质而已。集英社虽然有诱发了全世界最赚钱周边之一的漫画《游戏王》，也没让旗下的其他漫画都加上卡牌元素。

日漫业界的结构大体是条状的，而美漫则不同，更近似块状。

如果说日漫业界主要以杂志连载来拉拢读者，却以单行本的销量决胜负的话，美漫业界的杂志销量比重远要大得多。当一个角色——我们还是用蝙蝠侠来举例——人气高到可以单列一刊的时候，也是优先以其为名，创设名为《蝙蝠侠》的杂志，并将其系列化，形象化，而不单纯与某名作家绑定。在其他角色的刊物当中，同样会插入关于蝙蝠侠的部分，如此才营造出所谓的漫威/DC宇宙。

这样的营销方针对于出版社来说，优势无疑是巨大的。比起单纯依靠一位漫画家的天才，把责任分摊给许多优秀的漫画家，让它相对手工制作更接近工业，对于确保漫画作品的质量是有一定效果的。

然而对于试图让美漫作品脱离其环境，引入对它完全陌生的国度的人来说，这极其困难。

语境不同，国情不同，需要了解的内容也太多。仅仅是一两本单行本，很难塑造起对应的形象。

没有对超级英雄故事内核的了解，就容易只把他们看成“奇装异服的疯子”；而不能理解其故事所要表达内容的人，也会觉得它空洞无聊。

至于被日漫统治后难以接受的美式画风、盗版界难于盗版以至于没能过早培养起大批用户、以及引进的版税偏高等问题，也都确实存在，而且很重要。但已经有不少人就这一方面论述过了，在此就不再赘言。

漫威最成功的电影是哪一部？

个人觉得《蜘蛛侠2》是漫威最成功的电影！不得不说蜘蛛侠II是部非常好的好莱坞商业、科幻电影。英雄不一定是高高在上的，他也有柔弱的一面，也得为生活奔走！英雄就在我们身边！

《蜘蛛侠2》的故事发生在第1集结束2年后，彼得·帕克继续过着自己的双重生活，平时是性情温和的大学生，晚上则化身为拥有超能力的英雄蜘蛛侠，可是这两者之间的微妙平衡却越来越难以维系，爱人、朋友和慈爱的阿姨都开始怀疑他的真实身份；同时他还多了个更可怕的敌人——章鱼博士，彼得·帕克必须用尽全力对付这位邪恶魔头的疯狂计划。

我们每人都像蜘蛛侠一样，有懦弱的一面，也有英雄的一面，无论是面对生活、道德或爱情……呵呵，很喜欢彼得·帕克看心爱女孩的背影时的眼神——愿此刻，你快乐！

电影打动人心之处不是靠特技、场面，而是对人性的发掘，心理的揣摩……

当蜘蛛侠下定决心放弃自己应得的东西，

绝然面对罪恶，向高楼间穿梭时，

我们感受到的是英雄的力量与伟大，

没有丝毫的做作！